有许多植物，叫不出它们的官方名字，所以按照大类区分草本植物乔木等。

对着这些草本植物写生，首先必须练习蹲功。其次定点，不然改变角度后面会增加画走了的风险。最后一个是考验耐心，蹲久了很容易失去耐心。

还是那本中学生大作业纸，黑色中性签字笔直接勾线，还是先从顶部花苞开始画起。

它们真的很小，不认真看经常会被无视。

画完，发现本来应该贴敷在地面的后面的叶子，被我画的感觉是竖起来生长了。

写生的时候还要注意取舍，并不是全株都必须要画出来，和主题穿插夹缠在一块的其他植物或者杂物也必须舍弃，有的时候为了拉开空间上的距离，还必须将主题的部分枝叶夸大或者缩小或者虚化处理。

说到虚化，通常可以使用2种方法，一个是用笔力度明显区别于和它相配衬的部分，轻；另一个是意出起头，大量留白，意犹未尽，给人感觉意在画外。

那，怎么才画的比较好呢？

第一个是无所顾忌下笔画，把第一步迈出来，事情就好办许多；

第二个是找准切入点，切入点可以因人而异，并无统一的标准，比如写生植物，可以顺着根部按照生长方向画，也可以选取顶部花苞或者某片叶子开始，无论是什么切入点开始都好，重点是你后面的所有动作都要以此作为参照物，寻找写生对象整体与局部、局部与局部之间的相互关系，明白了这个道理，写生将变得更加容易；

第三个是使用合适的线条表示，可以是点也可以是直线还可以是弧线，需要做的是有规律地运用这些线条。

所谓规律，并没有统一的唯一的标准。举个简单点的例子，画向日葵花心，有人用点表示，有人留白，也有人用格子铺陈，但它们都表现出了规律性。

为了少走弯路，初学者可以去看看大师是怎么组织起这些线条来的，然后自己参考借鉴，运用到自己的写生对象上。

有时候，线条并不是以线表示，而是有规律的色块或者其他的形式，但是你都可以试着将它们转换成线条来处理，这样的作画思维相信可以帮助你更容易开始画画。

植物写生怎么画

　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，时常会需要准备好教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。教案应该怎么写才好呢？下面是我帮大家整理的美术教案3篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教案 篇1

　一、教材城市灵光分析

　城市灵光从秦长城、明清故宫到现代的香港中国银行大厦、上海东方明珠电视塔，城市灵光由古至今，建筑与人类结下了不解之缘。建筑艺术是占据庞大空间的立体造型艺术，是实用与审美相结合的产物，是艺术与科学技术的结合。城市灵光它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。城市灵光同时，建筑的风格特点、外形结构也随着人类政治、经济的变迁与审美观念的变化以及科学技术的进步呈现出更多的变化。建筑是综合的艺术，也是生活的艺术。建筑的艺术美不仅表现为单纯的视觉意义上的形式美，同时也蕴涵着精神和物质生活方面的功能美。在矗立着一座座钢筋森林的现代城市之中，优秀的建筑更是成为其标志甚至象征。本课以“城市灵光”为题，围绕城市标志性建筑展开学习活动，通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型，在让学生了解身边建筑的同时，培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。

　教材城市灵光以建筑欣赏入手，主图为香港繁华的夜景，其中高高矗立的为香港的标志性建筑——中国银行大厦。在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度，还是整体的风格造型，中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。

　主图下方的另一为高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔。提到东方明珠，人们总是不约而同地想到上海，它是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望，人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的“身段”。本课通过这两张将学生带入一种美的艺术情境，充分感受到城市标志性建筑中所蕴涵的视觉审美特点和特有的魅力，初步了解其之所以成为标志性建筑的真正原因。

　本单元城市灵光属于“造型·表现”学习领域，“活动一”让学生通过课外调查，了解身边城市的哪些建筑是大家普遍认可的标志性建筑，及时记录自己喜爱的建筑的造型特点，并结合课外调查，画一画自己喜爱的标志性建筑；“活动二”是让学生选择身边合适的纸材，设计和制作建筑模型。活动安排体现了“看看——画画——做做”的学习过程，让学生在初步了解身边标志性建筑的基础上设计和制作具有个人特色的作品，在活动的同时感受城市建设的意义，培养民族自豪感，增强作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的使命感和责任感。

　二、教学目标

　能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的`了解。

　能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。

　能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。

三、教学思路

　本课教学建立在广泛的美术文化背景之上，重在指导学生联系生活，通过课外调查实践了解生活中的各种标志性建筑，并在此基础上自由、大胆地进行创作表现，发展创新思维和审美能力。

　教学过程可做如下安排：

　“活动一”：课前准备——欣赏感受——绘画体验——交流感悟。

　教师可在课前布置学生分组进行课外调查实践活动，了解本市大家普遍认可的标志性建筑，并做好相应的调查记录。

　教学时可从欣赏繁华的香港夜景和雾色中的上海东方明珠电视塔导入，让学生充分感受一个现代化大城市的文明气息，以及体验建筑与城市发展之间相互影响、相互体现的微妙关系。在此基础上对中国银行大厦和东方明珠电视塔做进一步的接触和了解，并引导学生根据课前所调查了解到的知识，从功能和形式两个方面分小组交流、分析这两座建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因，也可安排学生直接向大家介绍自己所了解到的或自己喜爱的建筑，交流调查实践心得。

　在对城市标志性建筑有了一定见解之后，选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型，注意引导学生抓住所画建筑最有特点的部分，以记忆画为主，也可适当加入学生自己的构想，同时，教师可进行简略的绘画技术的相关指导。

　作品完成后，师生共同欣赏学习成果。

　“活动二”：课前准备——欣赏激趣——自主制作——拓展延伸。

　课前可让学生寻找合适的纸材，一般质地较硬但又易于折压的纸是最佳的选择，如：皮纹纸、厚的牛皮纸等等。另还应准备好相应的制作工具，如剪刀、胶水一类。

　教学活动可由欣赏已经完成好的建筑模型导入，分析建筑有哪些基本型以及作品是如何来体现建筑的外部形态特征的，思考制作过程可分为哪几个步骤，为学生的创作环节做好充分的思维引导和技术指导。

　学生的制作活动可以小组为单位来进行，选择合适的纸张，兼顾色彩的搭配，尝试分工合作。完成后可安排将各组的作品集中起来组合成建筑群或者微观城市模型，激发学生的成就感和自信心，培养长久的学习兴趣。

　拓展延伸环节可从制作材料的多样性来展开讨论，除了各种纸材，我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作，培养学生的创新意识和环保意识。

　四、教学选择

　本课将欣赏和创作融为一体，并结合了一定的课后调查实践艏动。有条件的学校可组织学生参观当地的标志性建筑，并成立本地标志性建筑调查活动小组，课后还可以举办“展望未来城市”、“我是小小建筑设计师”等小型的建筑模型展示活动，邀请其他班的同学一起来观看展览，帮助学生更好地认识自己，立志肩负起作为一个新时代接班人建设祖国、美化家园的历史重任。

　五、教学建议

　1．“活动一”的欣赏感受环节，教师可课前将学生收集到的和资料集中制作成多媒体或投影片，在教学中让学生以讲解员的身份对建筑的设计思想、风格特点、外形结构做简单的介绍，给学生提供充分展示自我的舞台，同时也更好地促进了学生的学习自主性。

　2．“活动二”可以从制作材料的角度出发，合理利用生活中各种废弃物品来进行创作，渗透环保意识，培养学生的创新思维。

　3．制作中注重学生的养成教育和安全教育，帮助学生养成不浪费、不毛躁的好习惯，使用剪刀、刀片等利器时注意安全，工具和材料应分门别类地进行摆放。

　4．可在课后或课堂时间充裕的情况下，针对“学习屋”的提示展开小型的讨论会，交流归纳一下影响建筑成为标志性建筑的主要因素有哪些，谈谈对这些因素会产生哪些具体影响的看法，培养学生对社会、对生活的关心和敏锐的洞察力

美术教案 篇2

　 教材分析

　本课属于造型?表现学习领域。通过写生植物，目的是培养学生的观察和写生能力，以及学生的线造型表现能力。教材中展示了学生作业的各种表现方法，可以增加学生的写生兴趣。

　 教学内容与目标

　1．显性内容与目标：

　应知：观察与写生的关系。

　应会：了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征及其前后关系。

　2．隐性内容与目标：

　在观察、表现植物的过程中，感受植物的美，了解植物与人类的密切关系，培养学生热爱大自然的情感，以及良好的观察能力。

　 教学重点与难点

　重点：培养学生的观察能力，写生造型的表现能力。

　难点：细致的观察，精细的表现；构图大方、以及画面的整体感。

　 学习材料

　植物、、勾线笔、放大镜……

　 教学过程

　 一、看看植物：

　看看我们面前的植物。

　它给我们带来了什么样的感受？

　植物对人类的作用：美化环境、净化空气、食用、药用……

　我们面前植物的结构。

　（茎叶花……）

　教学意图：植物与人类有着密切的关系，大自然中的植物能够给我们带来生机和活力，带给我们生机盎然，给我们生活增添了美的情趣。通过看看面前的植物，了解植物的结构，为下一步的观察写生作好准备。

　 二、观察植物：

　1．出示课题：植物写生

　2．如何写生？

　观察是前提。

　3．怎样观察？

　细致观察、用心观察……

　观察你面前的植物，你都看到了什么？

　比比看谁观察的多？

　4．用放大镜看看，又观察到了什么？

　教学意图：观察是写生的前提，通过教师的引导，让学生学会细致、用心的观察；通过比赛的形式，调动学生积极的进行观察；通过运用放大镜进行观察，更能增加学生的观察兴趣，并且会发现的更多……

　 三、欣赏植物：

　1．欣赏大师的作品：

　2.欣赏学生的作品。

　教学意图：欣赏大画家的作品，可以开阔学生的视野。通过欣赏同龄人的作品，可以开阔学生的眼界，了解到写生画的各种表现形式；另一点还可以消除学生为难的心理，激发学生的创作兴趣。

　 四、画画植物：

　1．提出作业要求：

　2．运用线造型的方法写生一组植物，注意线条的疏密、粗细、长短、曲直等变化。构图大方，观察仔细。

　3．学生写生，教师辅导。

　教学意图：教师的指导，重在引导学生细致的观察，大胆地表现，随时发现，随时鼓励，激发学生的写生兴趣。

　 五、展示植物：

　展示作品。

　谈谈写生植物的感受。

　教学意图：通过展示作品，欣赏到他人的优点，提升自己的绘画能力。谈谈感受，与大家一起进行分享。

美术教案 篇3

　 一、教学目标

　1。初步了解民间玩具的知识。

　2。培养对中国民间艺术的兴趣和热爱家乡、热爱生活的思想感情。

　3。提高艺术鉴赏力和健康向上的审美情趣。

　 二、教材分析

　1。编写思路。

　中国民间艺术是中华民族在特有的民俗、信仰氛围中，在农耕经济、手工业生产基础上产生和发展起来的。与人们的生产劳动、生活风俗、宗教活动的需要紧密相连。

　中国民间玩具源远流长，分布地域广阔，花色品种繁多，制作材料庞杂，功能多样。由于它是各民族、各地之间相互借鉴与传承的共性艺术，并与民生民俗共存，因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。

　在各种玩具充斥市场的今天，更应让孩子们了解和接触中国民间艺术，激发孩子们对民间艺术的兴趣，提高孩子们的艺术鉴赏力和民族自豪感。

　2。重点、难点。

　重点：让学生初步了解中国民间玩具（部分）及其图案、色彩所包含的寓意。

　难点：深入浅出、恰如其分地对学生进行讲解，启发学生初步认识、感受中国民间玩具的艺术风格和特点。

　课前准备

　（学生）收集玩具（包括民间、现代的玩具）

　（教师）民间玩具及有关资料等

　教学过程

　1。导入新课。

　（1） “玩具总动员”：请同学们介绍自己的玩具。

　（2） 揭示课题：《中国民间玩具》。

　2。直观体验。

　中国的民间玩具，历史悠久，有些玩具虽然不是很精致、美观，但距今已经有好几千年的历史了。接下去我们看一看祖先制作了哪些玩具，翻开课本第36、37、38、39页，以及民间玩具挂图。

　①燕风筝“五福捧寿”（纸玩具）

　②大公鸡（泥玩具）

　③狮子滚绣球（布玩具）

　④木马（木玩具）

　⑤螳螂（棕榈叶玩具）

　⑥面人（面粉玩具）

　⑦鹿鸟（糖玩具）

　⑧三勿猴（石玩具）

　3。师生交流。

　（1） 你在哪里看到过这样的玩具？

　（2）说说对这些玩具的感受：引导学生仔细观赏，了解民间玩具的材质、造型、色彩、花纹等特色，初步认识形式美的基本法则，探究其制作方法。并以自主的方式，让学生对自己喜欢的玩具作出简单的评述。

　（3） 教师小结补充：

　续上述玩具：①产于北京，风筝色彩鲜艳，造型简洁对称，其制作主要有扎、糊、绘、放四个基本过程。②产于山西，中间滚圆两头细尖，可做成各种动物形象，尾部有一竖一正两个小洞，用嘴一吹，就会发出呜呜的叫声。③产于陕西，神态威风、可爱，造型简洁又有动感，头部纹饰多样，寓意吉祥和健康。④产于云南昆明，可在地上滚动，曾在民国年间获巴拿马国际博览会金奖，其造型与色彩具有浓郁的中国特色。⑤产于湖南，利用棕榈叶编织而成，南方各省均有棕叶编织艺人。⑥产自上海。⑦湖北、山东、四川等省都有，它是用糖泥吹制或糖油浇著而成。⑧产自山东，用滑石刻制而成，仔细观察可以看到3只猴子的姿态各不相同。

　4。拓展表现。

　（1） 我们用自己喜爱的方式表现一下民间玩具。

　①你想用什么方式表现？

　②你制作的玩具会用到什么材料？用什么方法？

　③教师适当补充，鼓励学生大胆制作生活中的玩具，并能表现出自己的艺术特色。

　（2） 课后，拜访当地民间艺人，学习制作民间玩具。

　课外资料

　1。中国民间玩具历史悠久。

　长期以来，民间玩具往往被人看作“小玩意”而不加注意。有人还认为这是一些不登大雅之堂的东西，不屑重视，所以，有关它的历史，文字史料极少，甚至著名产地的县志中也难找到片言只语的记载。比如，无锡泥人早已名扬四海，可是追溯它的历史，只能说“相传始于明代”；又如陕西凤翔，民间玩具手艺世代相传，究其起源，也只能说“相传起于明初”。然而传世和出土的实物史料，却雄辩地证实着我国民间玩具的历史源远流长。

　2。中国民间玩具艺术种类。

　中国民间玩具的分布地域广阔，花色品种繁多，制作材料庞杂，各种物质材料几乎都可以被用来制作民间玩具；功能也比较复杂，一种玩具往往具备多种功能；所表现的题材和内容很广，可谓包罗万象。据民间玩具材料和式样的不同，表现技巧和功能作用的差异，人们从不同的角度提出了各种分类方法。如按玩具性能分，有节令玩具、观察玩具、音响玩具、益智玩具、健身玩具、实用玩具等；按制作材料分，有竹木玩具、面塑玩具、泥玩具、布玩具、陶玩具、纸玩具、食品玩具等；按造型特点分，有飞禽走兽玩具、花虫果蔬玩具、神话传说和戏曲人物玩具等；按使用对象分，又分为低幼儿童玩具、少年玩具、成人玩具等。

　联片、书橱、竹椅等）进行的雕刻。我国南方较为流行。竹雕的表现方法有镂雕、阴刻、浮雕等多种。还有一种以老竹根作原坯，对其稍作雕刻，创造成意象的人物、动物等各种造型。这些作品作陈设用。

　“木雕”是在上好的木料上进行雕刻而创作出的一种工艺美术品。如书中的明代紫檀九龙纹笔筒，因紫檀木质地坚韧、纹理细密、色泽光润，故雕刻精美，堪称笔筒中的精品。另外，我国的黄杨木雕也非常有名，一般用于建筑和家具的装饰，陈设作品多采用圆雕的形式。

　“牙雕”泛指兽牙、兽角的雕刻制品，有时也叫“牙角雕”。象牙天生丽质，色泽洁白、柔和，雕成器物更是充满艺术魅力。犀角则因其珍稀而名贵。其技法与竹、木雕刻大体相同，器物造形也以笔筒、镇尺、笔架、屏风等为多。书中的商代象牙雕杯采用了镶嵌的工艺，被称为牙雕绝品。

　 三、教学建议

　本栏目的内容主要以学生自主学习为主，教师可适当进行引导和启发，也可以通过适当的提问来活跃课堂的气氛，激发学生评述的欲望。学生学习本页内容可以在课堂上，也可在课后。教师还可以利用新书下发的时机，提出诸如：“这些是什么材料制作的雕刻工艺品？你喜欢吗？”等问题。

如何给少儿美术班学生上课？课程该怎样安排？

花卉写生的工具真的好简单，

你只需要一支笔和一张纸就可以了。

如果你想画的更加丰富些，那么以下工具或许可以锦上添花。

工具大集合

1. ?针管笔（黑色或棕色） 个人认为棕色更接近自然的颜色

品牌：吴竹、樱花等

笔号：0.3的粗度最合适，你也可以用更细的（0.2）勾画细节

2. ?彩色铅笔

品牌：我用的是辉柏嘉水溶，其他品牌的彩铅均可

3. ?水彩笔

品牌:monami慕那美

色号：任你选，我最常用的是豌豆蓝和咖啡色

4. ?画纸

质量稍微好些的素描纸、速写纸，普通的打印纸也可以，或者直接买个速写本，外出写生更方便

总之，就是工具很随意、画起来很轻松。

下面我们边看边学，文字也要读一读，里面有不少心得体会，

更重要的是有干货！

肯定能帮助到你哒！

写生一株完整的植物，就要从观察开始，不要错过每一个部位，例如上面这束金鸡菊，我把花头、叶片、花苞（不同方向），以及整株的金鸡菊都分别来画，这样会更好的帮助你记忆金鸡菊的各个特征。

用线条勾勒完成后，可以用彩色铅笔简单上色，如果需要进一步绘画，可以在旁边记录下使用过的色号，以便后续的精细绘画。

以下是一组虞美人的写生，还是按照分部位的方法，完成一整株的写生，最好在画的同时，用文字简单地记录下植物的特征；另外在写生时，也可以进行创作，最后一张图就是一幅创作作品，我把几株不同形态的虞美人，组合到一幅画面上。

大丽花的花瓣很多，层层叠叠，很有规律，我习惯从花芯开始画起，逐层向外拓展，画的时候要随时注意花瓣外沿——大丽花的整体形状是圆形；画完花朵，别忘了也画一画其他的部位，比如它的花苞，萼片要数一数，到底是几片，只有细致到这个地步，才算是真正的写生。

写生时，可以以不同的主题组织画面，以上一组画，就是以花头为主题，组织成了一幅完整的画面，画的时候注意疏密组织。

有时候，路边的一株不知名小花，也很值得寻味哦。随时拿起笔，勾勒出来，说不定会成为日后创作的素材呢。?

让画画成为一个享受的过程。亲自把着手教他们上色，开发他们的想象，引导他们的思维扩散。

课程我会根据学生学习的类型和工艺来安排。

美术是让事物的色、声、味、态更好的技艺。

来源

欧洲17世纪开始使用"美术"这一名词时，泛指具有美学意义的活动及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。也有认为"美术"一词正式出现应在18世纪中叶。18世纪产业革命后，美术范围益见扩大，有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等。中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用"美术"一词，往往以"艺术"一词统摄之。

主流分类

它主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型。每个门类又可以根据表现的题材和使用的题材，再分成若干小类。

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画;从工具材料看，绘画可分为水墨画、油画、壁画、版画、水彩画、水粉画等;从题材内容看，绘画可分为人物画、风景画、静物画、动物画等;从作品的形式看，绘画可分为壁画、年画、连环画、漫画、宣传画，油画，吹画、插图等。

不同类别的绘画形式，由于各自的历史传统不同，都有着各自独特的表现形式与审美特征。中国画又称国画，它在世界绘画领域中自成体系，独具特色，是东方绘画体系的主流。在工具材料上，中国画是用毛笔和墨在宣纸或者绢帛上作画的，它讲究笔墨，着眼于用笔墨造型。在表现方法上，中国画采用一种散点透视的方法。在画面的构成上，中国画讲究诗、书、画、印交相辉映，形成独特的形式美与内容美。油画是西洋绘画的代表，它是世界绘画艺术中最有影响的画种。

可以根据学生学习的情况把美术班分为四个班级：

少儿国画、美术综合班：

教学目标：学习写意国画运笔方法和基本技法、了解中国国画的特点。兼学蜡笔画、水粉画和素描的基本方法

学习内容：文房四宝的运用和技法、水墨实验画、蔬果写意画、齐白石动物写意画、水粉画创作、植物写生、手工。

上课时间逢周五晚上：19:15-20:45

少儿国画基础班：

教学目标：以本科中国画教学为蓝本，全面了解写意国画和工笔画的运笔方法和用色技巧，了解传统中华文化。

学习内容：文房四宝、笔、墨纸、水的运用与技法，线条与结构、国画色彩运用方法。宋画白描、写意蔬果和花卉的画法，写意山水画、植物写生。

上课时间逢周日下午：16:00-18:00

少儿美术综合特色班：

教学目标：启发少儿对艺术的认识，通过美术课程的培养，开启右脑思维能力，充分发挥想象力，有助于对文化课的启迪。

学习内容：线条与结构的造型能力、色彩的概述、素描概述、手工、版画、动漫、蜡笔画、水粉画创作、户外写生。

上课时间逢周六：下午14:00-15:30或晚上 19:15-21:45

少儿美术综合提高班：

教学目标：开发少儿的美术潜能、充分发挥学生的个性，提高色彩运用能力、造型能力和绘画技巧。

学习内容：提高线条与结构的造型能力和色彩运用技巧、基础三维透视、三角几何体、手工、版画、动漫、水粉画创作、户外写生。

上课时间逢周六：下午16:00-17:30 ?逢周日：上午10:30-12:00